Arteterapia en el marco del mes de la mujer
En la Biblioteca de Montes de Oca se realizó una experiencia de arte y arteterapia para adultos mayores que invitó a las participantes a reflexionar sobre su historia personal a través de la creatividad.
El taller, facilitado por la artista plástica y facilitadora de arteterapia Yuni Amador, propuso un encuentro diferente: utilizar el arte como un puente para conectar con la propia vida, las emociones y la capacidad de resiliencia.
La experiencia llevó por título “Mujeres que transformaron su historia en arte”, una propuesta inspirada en tres grandes artistas que convirtieron sus vivencias en lenguaje creativo: Frida Kahlo, Maud Lewis y Yayoi Kusama
El arte como espejo de la propia historia
El encuentro inició con una bienvenida donde se explicó algo fundamental en arteterapia: no se trata de aprender técnica ni de hacer una obra perfecta.
El arte se aborda como una forma de explorar emociones, identidad y experiencias de vida.
Las participantes fueron invitadas a dejar de lado cualquier juicio sobre sus habilidades artísticas y a permitirse experimentar el proceso creativo con libertad.
En el marco del mes de la mujer, ofrecimos este taller para promover la historia de grandes artistas mujeres y como ellas expresaron su vida y emociones a travez de su obra.
Respirar para abrir el espacio creativo
Antes de comenzar la actividad artística, el grupo realizó un ejercicio de respiración consciente.
Este pequeño ritual tiene un propósito claro en arteterapia: reducir tensiones, traer la atención al presente y abrir un espacio interno para la creatividad.
Con los ojos cerrados y la respiración pausada, cada participante fue invitada a imaginar que cada inhalación abría un pequeño espacio para su historia personal y su voz creativa.
Tres mujeres que transformaron su historia en arte
La experiencia continuó con la presentación de tres artistas cuyas vidas representan distintas formas de resiliencia y expresión creativa. Estas historias permitieron a las participantes reconocer que el arte muchas veces nace de las propias experiencias de vida.
Les comentamos que estos talleres son parte de los talleres grupales para adultos que se imparten los sábados en nuestro taller en Sabanilla de Montes de Oca. Los mismos se llevarán a cabo todos los sábados del mes de marzo, 2026. Puede contactarnos si desea ser parte de esta experiencia haciendo clíck aquí al whatsapp 506 8970 9654
Frida Kahlo
La artista mexicana convirtió el dolor físico y emocional en una obra profundamente personal. Sus autorretratos reflejan identidad, cultura y emociones intensas, mostrando cómo el arte puede convertirse en un lenguaje para narrar la propia vida.
Maud Lewis
Pintora canadiense que, a pesar de vivir con artritis severa y en condiciones económicas muy simples, creó un universo visual lleno de color, naturaleza y alegría. Su historia demuestra que la creatividad puede florecer incluso en los contextos más modestos.
Yayoi Kusama
Artista japonesa reconocida mundialmente por sus patrones repetitivos y universos visuales llenos de puntos e infinitos. Kusama transformó sus experiencias internas en un lenguaje artístico único que conecta al individuo con el universo.
Elegir la artista con la que más resonaban
De forma grupal observamos una pequeña biografía de cada una de las artistas expuestas, desde youtube. Posteriormente con postales observamos imágenes de las obras de estas artistas, cada participante eligió intuitivamente aquella con la que sentía mayor conexión.
La elección no requería una explicación racional.
Bastaba con seguir la intuición o la emoción que surgía al observar la obra.
Este momento suele revelar algo interesante: muchas personas descubren aspectos de su propia historia reflejados en la vida de otras mujeres creadoras.
Imaginar la vida de la artista
Antes de comenzar la creación artística, se realizó una breve meditación guiada. Las participantes imaginaron viajar al tiempo y al mundo de la artista que habían elegido.
Se les invitó a reflexionar:
¿Qué desafíos pudo haber enfrentado para seguir creando?
¿Qué emociones pudo sentir mientras pintaba?
¿Qué parte de tu propia historia se conecta con la suya?
Esta reflexión prepara el terreno para que el proceso creativo sea también un proceso de introspección.
El momento más valioso: compartir la experiencia
Al finalizar el proceso creativo, algunas participantes decidieron compartir sus reflexiones.
Estas conversaciones transforman el taller en un espacio de escucha, respeto y conexión humana.
Las experiencias de arteterapia permiten explorar emociones y procesos personales de una forma accesible y respetuosa.
En adultos mayores, estos espacios suelen generar beneficios importantes:
estimulan la creatividad
fortalecen la autoestima
favorecen la expresión emocional
promueven la conexión social
permiten resignificar experiencias de vida
Pero quizá el efecto más profundo es otro:
recordar que cada persona tiene una historia única que merece ser expresada.
Mi nombre es Yuni Amador y soy encargada de este proyecto “Arte y Arteterapia Mosaik” un espacio exclusivo dedicado al arte y la arteterapia.
Si buscas una experiencia con propósito para un centro de adultos mayores, o deseas hacer un evento con este tipo de población, no dudes en contactarme para ayudarte a que este sea profesional y memorable para tus asistentes. Estoy para ayduarte.
